Arquitectes i dissenyadors d'empreses líders, així com influents i experts, examinaran els punts forts i febles del pensament i la pràctica del disseny contemporani, explorant qüestions com la investigació, la tecnologia i la salut.
Mitjançant una anàlisi profunda, una perspectiva crítica i informes detallats, els membres de Metropolis us donaran les eines que necessitareu l'any que ve.
El 2019, dos museus anomenats Bauhaus van aparèixer als cercles culturals alemanys. Per aprofitar el centenari de l'escola de disseny, el Museu Bauhaus de Weimar va ser el primer a sortir de les seves portes, inaugurant-se a principis d'abril. Uns quants clics més tard, el Museu Bauhaus de Dessau va seguir el mateix a principis de setembre. Un tercer projecte, l'ampliació endarrerida de l'Arxiu/Museu Bauhaus Gestaltung de Walter Gropius de 1979 a Berlín, no ha seguit el ritme i s'esperava que estigués obert uns quants anys més.
Actualment a Berlín, la quilla del capità Gropius ha naufragat en una sèquia fangosa i el seu programa s'ha traslladat a un annex temporal. L'edifici, construït l'any 1976, el mateix any que la RDA va reconstruir el campus de Dessau a Kapitan es va inaugurar el 1979, mai ha estat especialment popular malgrat l'augment espectacular del trànsit a peu des de la caiguda del mur de Berlín. Aparentment, això va ser el resultat d'un compromís: el pla original de Gropius el 1964 per a un lloc amb pendent a Darmstadt, una petita ciutat prop de Frankfurt, va ser frustrat pels polítics locals. No va ser fins a la dècada següent, després de la mort de Gropius, que el projecte va trobar un lloc al que aleshores era Berlín Occidental. Tanmateix, aquesta interrupció va interrompre el pla original i va requerir modificacions àmplies (especialment la conversió de l'edifici a una zona plana) per part de l'assistent de Gropius, Alex Cianovich.
Qualsevol vivacitat del primer esborrany es va eliminar metòdicament a la pàl·lida versió final. En paraules de la crítica Sibylla Moholy-Nagy, és modular, sense fe en la seva lògica i subtractiu, "sense un desig ardent de nou potencial". Va aprofitar totes les oportunitats per enfrontar-se a Gropius en els seus vells temps d'estadista. La superfície, que, contràriament a la reputació de l'escola, era una font de preocupació per a l'artesania entre els arquitectes de la Bauhaus, era mate. El famós sostre inclinat, així com l'animada rampa sinuosa afegida per Cvijanovic, apunten a més alçada però fracassen. No era la Bauhaus.
El cas dels Arxius de la Bauhaus és instructiu perquè posa de manifest el problema de construir una “marca”, especialment una marca tradicional com la Bauhaus. La màgia simplement no es pot restaurar, de la mateixa manera que la tragèdia es converteix en farsa i la farsa es converteix en nihilisme memètic. Tot i que totes les ciutats del món estan produint edificis "moderns", tenen més en comú amb les escoles de disseny més famoses del segle XX que amb la viralitat d'IKEA i Alucobond.
Tanmateix, el geni de la Bauhaus rau en la situació política inflamable que la va obligar a existir. De la lava de les guerres mundials, va sorgir un nou esperit, que Gropius va expressar en el seu manifest de 1919 a la fundació de l'escola a Weimar. “Cristalització” és el terme clau, així com la seva memorable advertència: “L'art ha de trobar finalment la seva expressió cristal·lina en una gran obra d'art. Aquesta gran obra d'art, aquesta futura catedral, aporta molta llum als objectes més petits de la vida quotidiana. vida.”
No és casual, doncs, que la imatge més copiada del primer període de Weimar de la Bauhaus fos una xilografia de Lionel Feininger que representava una "catedral socialista" prismàtica. Aquest és el socialisme de William Morris, terrenal i fraternal, cedint al sentiment sensual i a l'essència de l'espècie davant la raó instrumental. L'art, és a dir, l'artesania, serà una precaució contra els horrors de la guerra mecanitzada a què recorrerà la burgesia del país i de l'estranger.
El que es necessita davant d'aquest enfrontament és l'emoció i la humanitat, i on millor prendre aquesta posició que a Weimar, centre neuràlgic de la Il·lustració alemanya, bressol de Goethe i Schiller? Però aviat l'esperanto expressionista que planejava als estudis de la Bauhaus es va convertir en un altre teisme dissenyador, més angular i fragmentat, basat en part en l'obra de De Stijlist de Theo van Doesburg.
Heike Hanada, l'arquitecte que va dissenyar el Museu Bauhaus de Weimar, tenia poc poder adquisitiu per a qualsevol de les dues influències. Un cub de formigó a la gatzoneta, expressa part de l'ansietat que amaga l'expressionisme, però nega la seva gràcia salvadora. Apropiat donada la importància de la política d'extermini de Weimar recolzada per la màquina nazi, així com la proximitat del lloc amb el Gauforum (l'edifici administratiu on es va desenvolupar la política) i el camp de concentració de Buchenwald (on es va dur a terme la política). El volum del museu només té unes poques finestres, cosa que li dóna una forta sensació de solidesa. L'estratègia sembla una iniciació negativa interioritzada si no fos per l'interior airejat, que, tanmateix, pateix un excés d'accent en una escala central i molt estreta.
Per a tots aquells coixinets comprimits i pesats, això no és una "sitja", com afirmen alguns revisors. La crítica arquitectònica sempre ha tingut una convenció inquietant amb les comparacions. En aquest cas, la temptació és comprensible —tan a prop del Gauforum i de la cort adjacent que antigament ostentava el títol honorífic de “Adolf Hitlerplatz”— i, en tot cas, apunta a la versió A de la llei de Derwin: qualsevol discussió sobre la Bauhaus portarà al nazisme.
L'escola va ser expulsada per primera vegada de Weimar quan les autoritats provincials furibundes van retirar el finançament. Es va traslladar a Dessau i l'escola va passar els seus anys daurats (1926) a l'eclosió del campus de Gropius. Gropius va passar el relleu al comunista somrient (i superior arquitectònicament) Hannes Meyer. L'escola s'ha ampliat i, al mateix temps, els estudiants s'han compromès amb el món fora dels seus estudis. Això es va convertir en un problema, Meyer es va veure obligat a marxar i Mies van der Rohe va entrar al buit. Va abandonar el currículum i va canviar el seu enfocament de l'habitatge dels treballadors, així com la publicitat, la pintura, l'escultura i el teatre, a la vila de vidre pla de Plató. L'exploració dels estudiants dels misteris industrials i històrics es redirigeix a l'estudi de la forma arquitectònica de dit a llavi. Però està bé, perquè aquí apareixen camises marrons i algunes fins i tot s'enfilen al Bauhausler. Van anomenar l'escola "aquari" i la van enviar a Berlín, on finalment va sucumbir a l'amenaça de Kulturkampf.
La Bauhaus va ser una de les primeres víctimes del feixisme, que va provocar la dispersió dels seus líders a través de fronteres i hemisferis. (Moholy-Nagy de nou: "El 1933 Hitler va sacsejar l'arbre i Amèrica va collir els fruits del geni alemany.") A finals de segle, Gropius, Breuer i altres eren benvinguts al cor del món intel·lectual nord-americà. . I "sentir" -l'estúpid sobrenom que li va donar un nou amic- va començar a esborrar els registres de manera proactiva. El període de Weimar va ser completament assassinat, i el corrent socialista de l'escola es va reconduir. El que queda és la seva Bauhaus a Dessau, una institució massa moderna per al Vell Món.
La Bauhaus va ser l'eix de l'estratègia de poder suau de la CIA per soscavar l'alt perfil de la Unió Soviètica després de la Segona Guerra Mundial. Dessau, el campus universitari i la ciutat estaven sota control soviètic, però l'autèntica Bauhaus, com la democràcia, vivia al primer món. Tal com han demostrat estudiosos com Kathleen James-Chakraborty, els diferents corrents de modernitat que existien abans, al mateix temps i fins i tot després de la Bauhaus alemanya –Neues Bauen, Expressionisme, Weimar Lichtreklame– s'incorporessin oficialment a la Bauhaus, la marca serà importat a tot el món. . grup de l'OTAN.
Però en l'arquitectura de l'echt Bauhaus del seu país natal, les dues mans són les més importants. A més dels campus escolars, també hi ha edificis de llibres de text, com la vila del mestre de Gropius per als mestres de la Bauhaus (indeterminat, Kandinsky, Moholy-Nagy), i obres no educatives, sense estuc, és a dir, l'Oficina de Treball de Gropius (1929) i Hannes Meyer. Una casa enganyosament senzilla amb balcó (1930). A Weimar, Haus am Horn el 1923 va ser el primer intent del gènere. Encara més lluny d'Alemanya central hi havia l'escola sindical ADGB de Meyer a Bernau, prop de Berlín, l'any 1930. Com el campus de Dessau, és ple d'idees –i de molt útils– però indiferent al senyal Sachlichkeit de Gropius.
Fins i tot després d'un segle, els edificis encara s'esquerden a causa de la seva força d'exemple. Per descomptat, és possible no tenir la puresa luterana, que els Bauhausler ja han subvertit en les seves relacions socials quotidianes. O un afflatus conceptual frívol (“nova unitat”), o un himne tecnocràtic (art i tecnologia, tecnologia i art, amén).
Bé, gràcies a Addendum Architects, l'estudi del Bauhaus Museum Dessau a Barcelona, Espanya. Elimina les característiques més desagradables de la Colla Dessau tot conservant les línies dures i la tipografia capritxosa. No es pot dir que l'edifici sigui excepcional. El diagrama és molt senzill, una connexió clàssica entre el virtual i el real: una sala d'exposicions amb una llum clara continua sobresurt una sala de disseny mixt amb una llum clara contínua. La meitat superior és de color negre per ocultar el contingut, mentre que la meitat inferior deixa intacte el sobre translúcid.
Tan humil fins ara. Però donada la ubicació destacada de l'edifici en un gran parc del centre de la ciutat, les finestres de vidre no són tan transparents com haurien de ser. Els arquitectes pretenien desmaterialitzar la façana (a l'esperit de la Bauhaus), de manera que tant l'interior com l'exterior es desdibuixin, però més enllà d'això, la presència del museu en altres llocs públics semblava intrusiva.
Mentrestant, l'ampliació del museu de Berlín és la més elegant de les noves obres. La major part del projecte s'amagarà sota terra, amb una torre de cinc pisos com l'única superestructura visible del pla. Té columnes regulars fines i paramètriques a l'exterior, deixant completament oberta la planta interior (per a la cafeteria i la botiga del museu). Staab Architekten va ser assumit per la comissió l'any 2015 i va ser prudent mantenir una certa distància entre l'edifici existent i el propi, per tal d'eliminar millor qualsevol influència directa.
Irònicament, bona part de la reivindicació històrica de la Bauhaus té a veure amb el treball arquitectònic que té la culpa. Amb l'excepció dels edificis Meyer i el campus de Dessau, "l'arquitectura Bauhaus" és una mica enganyós. Altres activitats a l'escola, des del teixit fins al disseny de paper pintat, des de la pintura fins a la publicitat, van ser innovadores i encara capten la nostra imaginació. (De fet, la Bauhaus no va tenir un pla arquitectònic durant la major part de la seva existència.)
Què mantindrà els estudiants desperts a la nit si la Bauhaus es reestructura el 2019? Aquesta és la pregunta que planteja el nou llibre The Future of the Bauhaus (MIT Press), i entre les moltes respostes variades i oportunes, l'arquitectura, és a dir, l'arquitectura, no es troba enlloc. Però no es poden llançar campanyes de turisme de masses només pel bé de les idees congelades: una nova propietat intel·lectual arriscada.
Tampoc es permet als viatgers potencials entrar a l'interior del Tapís d'Albers. No pots viure en un quadre de Klee ni prémer el teu cos contra el contorn de la tetera de Brandt. Però pots pujar a un avió, volar a Berlín, agafar un tren fins a Dessau, agafar un taxi fins a Gropiusallee 38, passar per aquelles (més que vermelles) portes vermelles, posar per a les fotos a les escales, a la botiga de regals, de dol. . al menjador hi ha la teva joventut perduda. Fins i tot pots passar la nit.
També us pot agradar Lluny del temple de la raó, la Bauhaus és un calder pervertit.
Subscriu-te al nostre butlletí per rebre les últimes actualitzacions, contingut exclusiu i ofertes de subscripció directament a la teva safata d'entrada!
Hora de publicació: 23-set-2022